Vendredi 22 mai 2015  à la Maison de Culture de Mascara  à 18h00

Projection du film documentaire 

  "Sur le chemin de l'école"

 

Bande annonce 

Sur le chemin de l'école est un film documentaire français réalisé par Pascal Plisson, sorti en 2013.

Synopsis

Sur le chemin de l'école narre les histoires parallèles de quatre enfants pour qui aller à l'école est un véritable périple. L'envie d'accéder au savoir, d'avoir de meilleures conditions de vie que leurs parents, leur donne ce courage.

Au Kenya, Jackson, 11 ans, doit marcher 15 kilomètres dans la savane et éviter les animaux sauvages avec sa petite sœur.

Dans les montagnes de l'Atlas, au Maroc, Zahira, 12 ans, rejoint son internat au terme de 4 heures de marche sur des chemins caillouteux.

En Argentine, Carlos, 11 ans, traverse à cheval les plaines de Patagonie sur 18 kilomètres, avec sa petite sœur comme passagère.

En Inde, Samuel, 11 ans, qui a perdu l'usage de ses jambes, est emmené à l'école par ses deux petits frères, qui poussent ou tirent son fauteuil roulant pendant plus d'une heure sur des chemins scabreux.

Fiche technique

• Titre : Sur le chemin de l'école
• Réalisateur : Pascal Plisson
• Scénario : Marie-Claire Javoy et Pascal Plisson
• Musique : Laurent Ferlet
• Photographie : Simon Watel
• Date de sortie : 25 septembre 2013
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Un film très rentable

Sur le chemin de l'école serait, selon le classement annuel du Film Français, le film le plus rentable de l'année 2013. Ce classement se base sur les recettes en salles en regard du budget prévisionnel annoncé au CNC. Avec plus de 1,2 million d'entrées en France (arrêté au 1^er mars 2014) pour un devis de 2,28 millions d'euros, le film peut s'enorgueillir d'un taux de rendement de 164,8%, ce qui le place assez largement en première place pour cette année-là.

Série documentaire

Le film se décline en série documentaire en 3 épisodes de 52 minutes qui sont diffusés du 26 avril au 10 mai 2015 sur France 5, avec de nouvelles rencontres.

Récompenses et distinctions

Récompenses

• César 2014 : meilleur film documentaire
• Prix Henri-Langlois du film documentaire 2014
• Prix INIS du 17^e Festival international du film pour enfants de Montréal
• Trophées francophones du cinéma 2014 : Trophée francophone du long-métrage documentaire

 

Vendredi 8 mai 2015  au Jardin Pasteur  à 18 h00

Projection du film 

 "La Vie Passionnée de Vincent Van Gogh"

 

 

Extrait 

La Vie passionnée de Vincent van Gogh (Lust for Life) est un film américain réalisé par Vincente Minnelli et George Cukor (non crédité), sorti en 1956.

Synopsis

Biographie du célèbre peintre hollandais Vincent van Gogh : Sa piété, ses amours déchues, l'amour qu'il porte à son frère, son caractère et surtout sa dévotion obsessionnelle à la peinture et au dessin -responsable de sa "folie"- nous sont contés.

Le film commence lorsque Vincent van Gogh est envoyé en tant que prédicateur dans le Mons-Borinage en Belgique. Vincent y découvre le dur labeur des mineurs et y cherche sa voie. Son frère Théo lui conseille de retourner chez leurs parents au Pays-Bas et Vincent y vit paisiblement en dessinant tout ce qu'il observe. Il tombe amoureux de sa cousine mais celle-ci le repousse malgré son insistance. Dans un pub, il rencontre une femme avec qui il va vivre quelque temps. Mais leur relation devient orageuse et elle le quitte lorsqu'il part voir son père qui décède durant son voyage. De retour dans son village natal, il passe pour un original.

Théo l'invite à Paris, où il vit. Grâce à son frère et ses relations de par son métier, Vincent rencontre de grands peintres, dont Gauguin avec qui il devient ami. Les relations entre Théo et Vincent devenant un peu tendues, ce dernier préfère partir au loin, à Arles. Là, après avoir loué une petite chambre inconfortable, il trouve une maison grâce à son nouvel ami le facteur. Vincent est fasciné par les couleurs du sud mais il a du mal à supporter le mistral lorsque l'automne arrive. Un jour, son frère Théo lui apprend par courrier qu'il s'est marié avec une Hollandaise.

Théo paye tous les frais à Gauguin pour qu'il vienne vivre avec Vincent qui se sent seul et isolé. Les deux peintres ont deux visions différentes de la peinture et de la vie, et bientôt leurs échanges deviennent de plus en plus violents. Un soir, après une dispute, Gauguin part en ville et Vincent le suit avec une arme. Il ne passe pas à l'acte mais, une fois rentré chez lui, retourne l'arme contre lui et se mutile d'une oreille. Gauguin découvre la scène en rentrant et préfère partir.

Vincent demande alors à Théo de se faire interner car sa folie lui fait peur. Il part à Saint-Rémy-de-Provence dans un asile et ne retouche aux pinceaux qu'au bout d'un long séjour face à lui-même.

Une fois guéri, Vincent revient vivre chez son frère, puis à Auvers-sur-Oise où il fréquente le docteur Gachet. Dans un ultime acte de folie, il se suicide dans un champ alors qu'il était en train de peindre un tableau.

Fiche technique

• Titre : La Vie passionnée de Vincent van Gogh
• Titre original : Lust for Life
• Réalisation : Vincente Minnelli et George Cukor
• Scénario : Norman Corwin d'après le livre de Irving Stone
• Production : John Houseman et Jud Kinberg
• Musique : Miklós Rózsa
• Photographie : Russell Harlan et Freddie Young
• Montage : Adrienne Fazan

Distribution

Kirk Douglas  : Vincent van Gogh Anthony Quinn  : Paul Gauguin James Donald : Theo Van Gogh Pamela Brown  : Christine Everett Sloane  : Docteur Gachet David Bond : Georges Seurat Laurence Naismith : le docteur Bosman Isobel Elsom : Madame Stricker

Niall MacGinnis  : Joseph Roulin, le facteur Jeanette Sterke : Kee Vos Noel Purcell  : Anton Mauve Henry Daniell  : Theodorus Van Gogh Madge Kennedy : Anna Cornelia Van Gogh Jill Bennett  : Willemien Lionel Jeffries  : le docteur Peyron Paul Bryar  : l'inspecteur de police Laurence Badie : Adeline Ravoux Ronald Adam : le commissaire De Smet

Autour du film

Le film a été pour partie tourné dans la région de Mons-Borinage, en Belgique, sur les lieux même du séjour que van Gogh y fit de 1878 à 1880, notamment rue Sainte-Louise à Hornu. La ville de Mons ayant été promue, avec Plzen en République tchèque, Capitale européenne de la culture pour l’année 2015 à travers le projet culturel Mons 2015, une exposition dédiée à ce tournage est organisée du 21 février au 17 mai 2015 aux Anciens Abattoirs de Mons sous le titre Hollywood au pied du terril. Les témoins de l'époque furent par ailleurs invités à se faire connaître à cette occasion.

Le film restauré en version numérique a été présenté en avant-première mondiale au Théâtre Royal de Mons en février 2015.

Les maisons de Wasmes (Colfontaine) et de Cuesmes où vécut également le peintre ont en outre été réhabilitées en lieux de culture et font écho à un ensemble d'événements culturels liés à sa présence dans la région, dont l'exposition Van Gogh au Borinage – La naissance d'un artiste organisée jusqu'au 17 mai 2015 au BAM, le musée des beaux-arts de la ville de Mons.

Récompenses

• Oscar du meilleur second rôle masculin pour Anthony Quinn
• Golden Globe du meilleur acteur pour Kirk Douglas

 

Vendredi 1er mai 2015  à la Maison de Culture de Mascara  à 18 h00

Projection du film  "Le Septième Sceau"

 

 

Bande annonce 

 

Le Septième Sceau (Det sjunde inseglet) est un film suédois d'Ingmar Bergman, sorti en 1957.

Synopsis

Au XIII^e siècle, un chevalier et son écuyer, après dix ans passés aux croisades, sont de retour en Suède où fait rage une épidémie de peste. Sur une plage déserte le chevalier rencontre la Mort et lui propose une partie d'échecs afin de retarder l'échéance, le temps de trouver des réponses à ses problèmes métaphysiques : Dieu existe-il ? La vie a t-elle un sens ? L'épidémie de peste est-elle celle dont parle l'Apocalypse ? Tandis que l'écuyer professe l'idée de néant, le chevalier refuse de le croire.

Chemin faisant ils se lient à une jeune famille de baladins cheminant au cœur du pays tourmenté. À leur contact, le chevalier redécouvre le bonheur insouciant des âmes pures et les plaisirs simples de la vie, qu'il dit avoir oubliés depuis son départ en croisade.

Le chevalier est fait échec et mat, son sursis est terminé. Avec son écuyer et quelques compagnons de rencontre il rentre au château qu'il avait quitté dix ans auparavant. Mais la Mort frappe à la porte et les entraîne dans une fantastique danse macabre. Seuls sont épargnés les baladins.

Fiche technique

• Titre : Le Septième Sceau
• Titre original : Det sjunde inseglet
• Réalisation : Ingmar Bergman
• Scénario : Ingmar Bergman
• Musique : Erik Nordgren
• Photographie : Gunnar Fischer
• Genre : Drame
• Dates de sortie : 16 février 1957 (Suède), 17 avril 1958 (France)

Distribution

• Max von Sydow : Antonius Block
• Gunnar Björnstrand : Jöns, l'écuyer
• Gunnel Lindblom : la jeune fille sans nom recueillie par Jöns
• Bengt Ekerot : la Mort
• Nils Poppe : Jof
• Bibi Andersson : Mia, la femme de Jof
• Erik Strandmark : l'acteur Jonas Skat
• Bertil Anderberg : Raval
• Åke Fridell : Plog, le forgeron
• Inga Gill : Lisa, la femme de Plog
• Maud Hansson : la sorcière
• Inga Landgré : Karin Block
• Mona Malm (non créditée) : la jeune femme enceinte

Autour du film

• Le titre provient d'une phrase de l'Apocalypse selon saint Jean l'Évangéliste, chapitre 8 :

« Et lorsque l'Agneau ouvrit le septième sceau, il se fit un silence dans le ciel, environ une demi-heure.

Et je vis les sept Anges qui se tiennent devant Dieu ; on leur remit sept trompettes. »

Les sept anges soufflent tour à tour dans leur trompette, et à chaque sonnerie un fléau s'abat sur le monde.

Bergman aurait été inspiré par une peinture de Albertus Pictor.

 

Albertus Pictor, La Mort jouant aux échecs. Église de Täby, Diocèse de Stockholm.

• Pour les besoins de son récit, Bergman a pris des libertés avec la vérité historique en faisant coïncider des événements non contemporains. En fait, l'époque des Croisades est terminée dès la fin du XIII^e siècle, la grande peste noire se manifeste au milieu du XIV^e siècle, et les procès de sorcières n'ont vraiment commencé qu'à la veille du XVI^e siècle.

Récompenses

• Festival de Cannes 1957 : Prix spécial du jury, ex æquo avec Kanal.
• Ruban d'Argent (Syndicat National des Journalistes de Cinéma, Italie) 1961 : Meilleur Réalisateur d'un film étranger.
• Cercle des écrivains de Cinéma (Espagne, 1962) : Prix du Meilleur Film Étranger.